Que les fêtes soient douces et chaleureuses. A toutes et tous, Santé et Sérénité
Le thème annuel d’Objectif Image est « minimaliste ».
Voici ce que je propose. Quelques souvenirs minéraux/végétaux) d’Islande …
Rétrospective Elina Brotherus au Pavillon Populaire. Artiste très engagée dans sa démarche. Extrême. Elle explore l’autoportrait, le paysage. Elle se met en scène sans pudeur, sans voyeurisme appuyé non plus. C’est froid. Cette froideur nous met à distance tout en nous convoquant intimement. C’est osé. Exigeant. Une photo m’attire tout particulièrement et me met en joie. Difficile de retenir mon engouement. Peut-être la seule qui évoque un peu de légèreté. Renvoyant à l’enfance. Un sautillement innocent dans un paysage immense en noir et blanc. Une légère inclinaison, une légère touche de couleur qui rompent l’espace, lui donnant vie. – Forest Road
Semaine parenthèse. Soins du corps. Repos de l’esprit. Ralenti. Douceur. Chaleur. Eaux vives. Eau vive/thermale/chlorée/apaisante/massante/enveloppante. Pierres brutes/montagnes/murettes/chaos/galets chauds.
Aubrac superbe. Perles jaunes dans les prés. Colliers, parures, pour poitrines rondes et grasses, parcourues de ruisseaux chantants. Tourbières. Pas qui chuintent dans les prés gorgés. Ciel bleu immense. Campaniles multiples. Arbres, bosquets, alignements au gré de l’eau. Vaches paisibles. Chevaux trapus au poil épais. Veaux, poulains sautillants maladroits.
Bien être à la Chaldette
Ciel d’été. Ombre glacée. Peau exposée finalement halée.
Le lendemain la neige. Epaisse et lourde. Flocons énormes. Ciel bas bouché. Air froid. Les perles jaunes affleurent encore sur les seins blanchis d’une laitance éphémère et glacée. Le paysage est métamorphosé. Plus beau encore. Plus sauvage encore. Plus austère encore.
Lecture ce soir dans le tram. Au sujet d’un tableau, ces quelques mots que je ne comprends pas et qui m’interpellent : « l’art pour l’art » …
Sur les conseils d’un ami je visionne quelques heures plus tard « Human ». Rapidement me revient ce slogan « l’art pour l’art » et simultanément Jonone vu il y a quelques mois au Carré St. Anne. Le rapprochement est là qui m’obsède. Je reviens sur les images du film, les capture malhabilement avec mon portable. Je veux associer ces images à une des peintures de Jonone. Sans être sûre d’avoir gagné forcément en compréhension je peux affirmer que j’ai assurément gagné en émotion. D’autres questions essentielles restent en suspens …
Je viens enfin de lire l’ouvrage prêté par Julien Berthaud : « Le Portrait-type ou images de l’invisible : Arthur Batut ». Il me semble qu’il y a un lien avec mon travail Palimpseste …
Dans la même semaine « L’Age d’or de la peinture à Naples » au musée Fabre et JonOne au Carré St. Anne. Un grand écart esthétique, intellectuel, émotionnel. Entre les deux, des galaxies, des mouvements, des circonvolutions. Toujours un geste, de la couleur et de la lumière.
Dans un coin de St. Anne sur une surface blanche, un motif est là que je capture. Il n’est que Lumière. Celle du soleil à travers les vitraux. Couleur et lumière. A qui le geste ?
Hampe ferme, rigide et fière. Pousse patiemment. Je l’observe.
« La nature sait parler de fusion, elle ne connaît aucune futilité mais de concert avec la terre-mère elle exprime par l’inattendu toute la matière des premiers instants du monde. »
Marc Dumas à propos des photographies de Denis Brihat (in : Denis Brihat : premières années en Provence ». – Le Bec en l’air, 2013)
